1、2013-2024 年电影票房、春节档及院线情况回顾
从 2013 年到 2024 年，中国电影市场经历了显著的增长和波动。2013 年至 2019 年，全国票房从 218 亿元增长至 641.48 亿元，年复合增长率超过 20%。特别是 春节档，逐渐成为最重要的票房来源之一，2019 年春节档票房达到 59 亿元，代 表作如《流浪地球》等创造了票房奇迹。2020 年，受新冠疫情影响，全国票房 骤降至 203 亿元，春节档电影全部撤档。然而，随着形势的好转，2021 年和 2022 年市场逐步恢复，2021 年春节档票房更是创下了 78.42 亿元的历史新高。2024 年，春节档票房再次突破 80 亿元，观影人次达到 1.63 亿，显示出强劲的复苏势 头。
历年春节档表现尤为突出。2013 年，《西游降魔篇》以 12.46 亿的票房成绩成为 当年春节档的冠军，标志着周星驰电影强大的票房号召力。随后几年，春节档的 票房纪录不断被刷新，例如 2016 年的《美人鱼》以 33.91 亿的成绩登顶，2018 年的《红海行动》以 36.5 亿的票房再次刷新纪录，而 2019 年的《流浪地球》更 是以 46.87 亿的票房成为中国科幻电影的里程碑。进入 2024 年，春节档不仅延 长到了 8 天，总票房达到了 80.51 亿元，观影人次 1.63 亿，刷新了多项历史记 录，其中《热辣滚烫》以 34.6 亿的票房领先，显示出观众对高质量内容的强烈 需求。与此同时，随着票价的合理调整和影院服务的改善，观影人数显著增长， 表明中国电影市场的活力和潜力巨大。此外，随着数字技术的发展，线上观影也 成为趋势，为电影行业带来了新的增长点。总体而言，这一时期中国电影市场呈 现出内容多样化、技术现代化、观影习惯数字化的趋势，春节档作为一年中最重 要和最具影响力的档期之一，持续引领着中国电影市场的发展方向。
从 2013 年至 2024 年，中国院线行业经历了快速发展和深刻变革。2013 年起， 随着中国经济的持续增长和人民生活水平的提高，电影市场迎来了前所未有的发 展机遇，银幕数量迅速增加，影院建设向三线及以下城市下沉，推动了电影市场 的普及与扩展。这一时期，万达电影、横店影视、博纳影业等头部院线企业通过 并购重组等方式，不断提升自身市场份额和行业集中度，形成了以资本和供片为 纽带的多元化、差异化的竞争格局。2024 年，虽然全国影院总数达到约 1.28 万 家，但电影市场出现了票房增速放缓的现象，2024 年截至目前票房不及去年同 期。这背后反映出市场对于高质量内容的需求日益增长，而缺乏具有吸引力的新 片成为了制约票房增长的关键因素。
2、2025 年春节档影片阵容强大，有望迎来行业新曙光
1）春节档影片陆续定档。2025 年春节档即将迎来一系列备受瞩目的影片，为影 视行业带来期待已久的反转与新的活力。《封神第二部：战火西岐》作为《封神 三部曲》承上启下之作正式定档 2025 年大年初一；由徐克执导，肖战与庄达菲 领衔主演的武侠电影《射雕英雄传：侠之大者》也宣布将于大年初一与观众见面； 此外，《熊出没·重启未来》同样定档在 2025 年的春节档。陈思诚执导的热门 系列新篇章《唐探 1900》，王宝强、刘昊然等原班人马回归，《哪吒之魔童闹 海》等都有望为明年票房带来可观增量。预计 2025 年春节档的影片阵容强大， 涵盖了喜剧、动作、武侠、科幻、动画等多种类型，有望带来票房复苏提振市场 信心。
《熊出没》、《封神》系列 IP 拥有强大号召力。《熊出没》系列自 2014 年开始 每年春节档上映以来，已经成为国内动画电影品牌的佼佼者。截止 2024 年，该 系列前九部累计票房已经超过 57 亿元人民币，特别是 2024 年春节档上映的《熊 出没：逆转时空》更是取得了 20.06 亿元的票房佳绩，不仅力压同期上映的多部 大片，也证明了其在家庭观众中的深厚基础。另一方面，《封神》系列虽然起步 较晚，但凭借其宏大的世界观、精良的制作水平以及对中国传统文化的深刻挖掘， 第一部《封神第一部：朝歌风云》在 2023 年暑期档取得了 26.34 亿票房的优异 成绩，为续集的推出奠定了坚实的基础。随着《封神第二部：战火西岐》定档 2025 年春节档，加之《哪吒 2》等其他多部重量级影片的加入，预计 2025 年春 节档将成为电影市场的又一高峰，展现出中国电影市场的巨大潜力和多元化发展 趋势。
3、政策引领影视繁荣，文化传承彰显国力
国家政策支持影视行业高质量发展。随着文化强国战略的深入实施，国家对文化 产业的支持力度不断加大，特别是在影视行业，政策扶持措施愈发具体有力。《“十 四五”中国电影发展规划》明确提出了构建现代化电影产业体系的目标，推动电 影高质量发展。为此，国家设立了电影事业发展专项资金，加大对优秀电影项目 的扶持力度，覆盖从剧本创作到后期制作的各个环节。同时，国家还出台了多项 税收优惠政策，减轻电影企业的运营成本，激发创作活力。版权保护方面，国家 不断完善相关法律法规，严厉打击盗版侵权行为，保护原创者的合法权益，营造 良好的市场环境。此外，国家通过设立影视学院和举办专业培训，培养了一批高 水平的电影创作人才和技术人才，为行业持续发展提供智力支持。国际交流方面， 国家鼓励国产电影走出去，通过参加国际电影节、合拍片等方式，提升中国电影 的国际影响力和竞争力。
影视作品传承与弘扬中华优秀传统文化。在国家政策的引导和支持下，影视行业 在传承和弘扬中华优秀传统文化方面取得了显著成效。博纳影业制作军事题材影 片、弘扬爱国主义精神：《红海行动》和《蛟龙行动》等作品，不仅展现了中国 军人的英勇形象，还深刻诠释了爱国主义精神。《红海行动》以真实的撤侨事件 为背景，展现了中国海军在国际救援中的高效行动和无私奉献。《蛟龙行动》则 聚焦特种部队的反恐行动，传达了中国军人的坚定信念和职业精神。光线传媒结 合古典文学与现代审美，弘扬中国传统文化：《小倩》以古代文学作品《聊斋志 异》为蓝本，通过细腻的情感描写和精美的画面设计，再现了蒲松龄笔下的奇幻 世界。《哪吒之魔童降世》不仅在技术层面上达到了国际水准，还在内容上深入 挖掘了哪吒的叛逆精神和成长历程，弘扬了中华传统文化中关于勇敢和正义的价 值观。
1、智能化生成助力影视行业多模态融合
随着 ChatGPT 等大语言模型以及 Sora 等文本到视频生成大模型的涌现，人工 智能生成内容（AIGC）技术取得了显著进展。这一技术领域的突破性发展，引 领了应用层面的广泛变革。生成式 AI 在文本创作、图像处理及视频生成等视听 媒介中的应用日益兴起，正悄然重塑现代传播环境，成为推动传播生态深刻变化 的关键因素。 OpenAI 正式推出 Sora，开启 AI 文生视频新纪元。2024 年 2 月 15 日（美国当 地时间），全球人工智能模型的领先者 OpenAI 正式推出 Sora。这是一款能根据 文字指令即时生成短视频的模型，它的问世标志着 AI 在视频生成技术领域的巨 大飞跃，也开启了该领域的新纪元。 Sora 的亮点功能主要包括以下几个方面：1）文本到视频的转换：Sora 能够将 用户输入的文本描述迅速转化为高质量的动态视频内容。这一过程涉及复杂的图 像生成和视频编辑技术，但 Sora 能够在短时间内完成，从而极大地提高了视频 制作的效率。2）多角色和复杂背景生成：用户可以通过文本指定场景中的元素， 如人物、物体和背景，Sora 将这些元素组合在一起，生成连贯且富有故事性的 视频内容。3） 物理模拟：在生成视频时，Sora 能够尝试模拟现实世界的物理 规则，从而为用户带来更加真实和引人入胜的视觉体验。例如，当食物被咬时， Sora 能够模拟出留下的痕迹；当柔软的物体被挤压时，它能够展现出形变的细 节。4） 视频编辑和扩展：Sora 不仅能够从头开始生成视频，还能够对现有视 频进行编辑和扩展。用户可以通过文本指令来填补缺失的帧或增加新的内容，从 而使视频内容更加完整和丰富。5）适应性强：Sora 能够处理不同持续时间、分辨率和宽高比的视频和图像，这种灵活性使得 Sora 能够在不同的应用场景中生 成适应性强的视频内容。
在 Sora 生成的 17 秒电影预告片《太空人的冒险故事》里，一位 30 岁的太空人、 太空舱、盐渍沙漠等场景，包括预告的整体视觉风格，并非源自实地拍摄，而是 完全由 AI 智能创造。这一技术超越了物理限制，如空间、时间及道具的局限。 文生视频 AI 不仅能够生成虚拟人物替代真人演员，还能重现已消失或尚未存在 的物品与场景，无论是让过往情景再现，还是预演未来景象，都成为可能。这一 进步极大地拓宽了影视内容创作的边界，赋予用户前所未有的创意空间与自由。
字节豆包发布 AI 视频模型实现多方面突破，多模态能力再升级。豆包发布全新 更新，视频模型实现不俗突破。9 月 24 日，2024 火山引擎 AI 创新巡展在深圳 举办，发布豆包大模型最新进展，全新发布豆包·视频生成模型、豆包·音乐模 型及豆包·同声传译模型，其中视频模型包括 PixelDance（图生视频）及 Seaweed （文生视频）模型，实现多方面能力突破：1）精准的语义理解及多动作多主体 交互，能遵从复杂 prompt，解锁时序性多拍动作指令与多个主体间的交互能力；2）强大动态与酷炫运镜，拥有变焦、环绕、平摇、缩放、目标跟随等多镜头语 言能力，灵活控制视角，带来真实世界的体验；3）一致性多镜头生成，10 秒讲 一个完整故事，成功攻克多镜头切换时一致性的技术挑战，在一个 prompt 内实 现多个镜头切换，同时保持主体、风格、氛围的一致性；4）高保真高美感，多 风格多比例。强大画面效果的背后，是字节在视频大模型技术研发的不断投入， 包括高效的 DiT 融合计算单元、全新设计的扩散模型训练方法、深度优化的 Transformer 结构。
海螺上线图生视频功能在海外迅速崛起，成为 AI 视频领域新宠儿。自今年 8 月 底 MiniMax 推出文生视频模型 abab-video-1 并应用于海螺 AI 后，这款视频生成 应用的搜索热度持续攀升。其画质方面最高支持 1280*720 的 25fps，“拥有电影 感镜头移动”，并且支持带文字元素，该视频生成模型应用于海螺 AI，目前视频 时长最高支持 6 秒，未来或支持 10 秒。MiniMax 还拥有 AI 伴侣产品星野（国内 版）/Talkie（海外版），为国内外 AI 伴侣领域头部产品。 情绪表现优秀，动作生成效果领先。根据新加坡电影导演 EHuanglu 使用海螺 AI 文生视频（T2V）生成的一位女性的面部特写视频来看，其表情从快乐到悲伤， 最后捂脸哭泣，情绪变化演绎非常生动，该视频已有近 30 万次观看。根据海外 YouTube 博主对海螺 AI、Runway、国内快手的可灵进行的比较，在生成运动方 面，海螺 AI 明显更加领先，尤其是人体动作的流畅性和逼真性，比 Runway、 Luma AI 等竞对都要好。此外，海螺 AI 生成的视频中所有的画面主体，几乎不 会发生剧烈形变或者崩坏，生成的颜色也更为艳丽，且文生视频的整体能力比可 灵更好。
2、操作便捷优化影视制作流程提升效能
相较于传统方式，AI 文生视频在影视制作的整个流程中展现出的优势具体而实 用。在素材准备阶段，文生视频 AI 技术通过深度学习算法，能够自动生成与剧 本或导演意图相契合的素材内容。此外，AI 还能根据需求智能推荐相关素材，为 创作者提供丰富的选择空间。同时，AI 平台还会紧跟网络热点，为创作者提供创 作灵感和参考，如某部热门电影中的经典场景或某个流行文化符号，都能被 AI 捕捉到并转化为可用的素材。进入素材处理与剪辑阶段，文生视频 AI 技术的灵 活性得到了充分展现。创作者可以自定义视频的纵横比、风格、滤镜以及镜头运 动轨迹等参数，轻松实现个性化创作。AI 平台已经集成了音频、文字编辑等功能， 创作者无需再切换多个工具，即可在一个平台上完成多模态内容的创作。例如， 度加剪辑平台，通过一站式聚合 AI 技术，如字幕生成、素材库管理、模板应用 等，可将原本需要数周时间的后期制作周期缩短至数天。
在素材整合与成片阶段，它能够生成高分辨率的视频，镜头语言专业且景别切换 自然流畅，运镜效果更是堪比专业摄影师的手笔。这种高质量的渲染效果不仅提 升了影视作品的视觉效果，还使得创作者无需具备专业的剪辑技能和硬件支持， 就能快速获得高质量的作品。在成片修改与优化环节，创作者无需进行繁琐的逐 帧修改，而是可以通过局部动画笔刷等工具，轻松实现对视频特定区域的修改。 这种修改不仅精准且高效，还能确保修改后的内容与原始视频完美融合。 文生视频 AI 技术在影视行业的应用不仅降低了制作门槛，还鼓励了更多创作者 参与影视创作事业中。通过提供丰富多样的素材、高效便捷的剪辑工具以及高质 量的渲染效果，AI 技术正在推动影视行业向更加智能化、高效化的方向发展。未 来，随着技术的不断进步和应用的深入拓展，文生视频 AI 技术有望在影视行业 发挥更加重要的作用。
3、满足个性创作，深度共创催生全新影视娱乐形式
文生视频 AI 技术的突破性应用满足了个性创作的多样化需求，催生出了一系列 全新的影视娱乐形式，为行业注入了新的活力与可能性，共同开创了一种人工智 能与人类智慧深度融合的现代视听内容创作模式。《千秋诗颂》作为 CCTV-1 与 人教社联合推出的创新之作，将小学语文课本中的经典诗词以动画故事的形式重 新演绎，不仅开创了中国文生视频 AI 系列动画片的先河，更以其独特的艺术风 格和深厚的文化底蕴，赢得了广泛好评。该项目巧妙地将 AI 技术与传统文化相 结合，通过高度还原具有国风韵味的人物、场景和道具，如《别董大》中精致细 腻的熏香炉、《过故人庄》中古朴典雅的七星盘茶具等，让观众在享受视觉盛宴 的同时，也能深刻感受到传统文化的魅力。
文生视频 AI 技术的运用，极大地丰富了个性创作的手段与途径。它不仅能够大 规模提取和整合实物数据，还能根据创作者的个性化需求，将传统文化的实物形 态转化为虚拟世界中的新形态，生成大量精确且富有创意的视觉内容。在《千秋 诗颂》的制作过程中，文生视频 AI 技术与人类智慧实现了深度融合。AI 技术负 责提供初步的视觉素材，如人物造型、场景布局等，而创作者则在此基础上进行 细部深描和个性化加工，如调整人物的神态、动作，优化场景的细节等。以《春 夜喜雨》中的杜甫形象为例，首先由人工智能采集扮演杜甫的演员的服饰及相貌 数据，并转化为动画形象；随后，后期制作团队进一步雕琢人物的面容、神态等 细节，使形象更加栩栩如生。
这种深度共创模式不仅充分发挥了人工智能在效率上的优势，能够快速生成汇聚 乃至超越人类经验的视听形态；同时也彰显了人类智慧的审美情趣和创意表达能 力。通过文生视频 AI 技术的运用，影视行业得以在保持高效生产的同时，不断 提升作品的艺术品质和文化内涵，为观众带来更多优质的视听体验。
1、影视院线行业加速整合，转型创新成为发展新动力
全球经济变化下的电影市场面临挑战，影院线行业正通过深刻调整寻求新的发展 出路。随着近年来宏观环境对全球经济的影响，尤其是对需要人群聚集的娱乐行 业，如电影院线造成了巨大的冲击。尽管随着外部形势的好转，部分国家和地区 营业状态逐步恢复，但整体来看，电影市场并未能迅速恢复至之前的繁荣景象。 2024 年的多部影片出现了不同程度的亏损，这不仅反映了观众观影习惯的变化， 也暴露了电影市场供需失衡的问题。在这种背景下，影院线行业正经历着一轮深 刻的调整与出清，部分小型或经营不善的影院面临着关闭的命运。 万达院线引领行业集中趋势，行业龙头市场份额持续扩大。2019 年，全国票房 达到 641 亿元，万达院线以 13.77%的市占率位居首位。2020 年，受宏观环境 影响，全国票房大幅下降，但万达院线的市场占有率逆势上升，达到了 15.52%。 2023 年，万达电影的市场份额进一步提升至 17.37%，较上年提高 3.57pct，横 店影视、上海电影等其他院线公司的市场份额也有所增长，但增速不及万达。2024 年春节档票房创历史新高，进一步推动了行业龙头的市场份额提升，万达院线和 中影数字等头部院线的市场占有率继续提高，显示出明显的规模效应和行业集中 趋势。
院线企业开始探索新的发展模式，如通过数字化转型提高运营效率，利用大数据 分析优化排片策略，以及与电商、旅游等行业跨界合作，拓展增值服务，提升观 众体验。同时，国家层面出台了一系列政策支持电影产业发展，包括《“十四五” 中国电影发展规划》等，旨在促进电影制作、发行、放映等环节的优化升级，鼓 励技术创新和内容创作，推动中国电影的国际化进程。在技术层面，高格式电影 技术、虚拟现实(VR)、增强现实(AR)等新技术的应用，不仅提升了电影的制作质 量，也为观众带来了更加沉浸式的观影体验。
行业并购整合加速，大型影院收购优化市场布局。2022 年，横店影视以 30 亿元 人民币的价格收购了星轶影院，这是近年来中国电影行业规模较大的一次并购。 横店影视作为国内领先的院线运营商，希望通过此次并购进一步扩大其在院线市 场的份额，提升自身的竞争力。星轶影院在多个城市拥有优质的影院资源，尤其 是在二三线城市的布局较为广泛，这与横店影视的发展战略高度契合。并购完成 后，横店影视的影院数量大幅增加，市场占有率进一步提升，成为仅次于万达电 影的第二大院线运营商。此次并购不仅提升了横店影视的业务规模和市场竞争力， 优化了在全国范围内的布局，特别是在下沉市场的渗透能力得到了显著提升，也 促进了双方在管理和运营方面的深度融合，实现了资源共享和优势互补。
2、电影产业链面临深度调整，去产能与精品化成为主流
2024 年，中国电影市场面临着前所未有的挑战，多部高成本制作的电影未能达 到预期的票房成绩，导致行业整体出现了较多的亏损。不仅反映了市场供需失衡 的问题，也揭示了观众对电影内容质量要求的提升。在这样的背景下，电影产业 链正在经历一场深刻的去产能过程，只有那些质量较高、内容创新的电影才能在 激烈的市场竞争中脱颖而出，获得内容溢价。 电影产业链去产能与精品化趋势。电影制作环节开始更加注重内容的创新和质量。 制片方不再单纯依赖明星效应或大场面特效来吸引观众，而是更加重视剧本的深 度、情节的紧凑性和主题的深刻性。发行渠道也在不断优化，以适应市场变化。 传统院线依然是电影发行的主要渠道，但随着互联网技术的发展，网络平台成为 重要的补充渠道。爱奇艺、腾讯视频等在线视频平台与多家知名电影制作公司建 立了合作关系，共同投资拍摄了一系列高品质的网络电影，取得了良好的市场反 响。这种模式不仅丰富了观众的选择，也为电影创作者提供了更多展示才华的机 会，进一步推动了电影内容的精品化。电影产业链上下游企业开始寻求更紧密的 合作，共同打造高质量的电影产品。内容制作成为关键环节，越来越多的投资流 向了剧本创作、导演选择、演员搭配等前期准备工作，力求从源头上保证作品的 质量。
行业龙头产业链布局。 1）万达电影深耕内容制作，布局影视产业链。万达影视传媒作为万达电影内容 业务的核心经营主体，多年来在影视剧制作领域深耕细作，积累了丰富的产业资 源、人才培养机制及内容制作经验。自 2019 年正式纳入万达电影以来，万达影 视不仅继承了自 2011 年成立以来的深厚底蕴，还通过一系列战略性收购与合作， 进一步强化了其在影视产业链上的布局。例如，2014 年联合多家知名院线成立 五洲发行公司，2016 至 2017 年间连续收购骋亚影视、新媒诚品、互爱互动等企 业，业务范围拓展至电影、电视剧乃至游戏等多个领域。万达影视在内容制作方 面始终坚持高标准严要求，致力于打造具有高票房和良好口碑的作品。诸如《唐 人街探案》系列、《误杀》系列等电影，以及《唐人街探案》网络剧、《三大队》 等剧集的成功推出，充分展示了其在优质内容创造上的卓越能力。
人才培育助力内容创新。自 2017 年起，公司启动了“菁英+电影人计划”，旨在 发掘和培养新一代的导演、编剧等专业人才，为行业注入新鲜血液。至今，“菁 英+”计划已成功签约 11 位导演和超过 100 名青年编剧，形成了强大的内容创 作后备军。另外，“时光青春跃幕计划”是万达电影与时光网共同发起的青年电 影人扶持计划，该计划实行项目公开征集机制，从中甄选优质电影项目，以“1+1” 的创作模式对年轻导演、演员进行指导。10 月 11 日，万达电影与时光网公布青 年电影人扶持计划——“时光青春跃幕计划”的主视觉海报与监制阵容，包括陈 思诚、大鹏、陈正道在内的 10 位著名导演以监制身份加盟。与此同时，该计划 在新浪微博和时光网官网开通报名通道，诚邀希望在类型片领域有所建树的青年 电影人加入。
2）博纳影业科技赋能产业链，引领行业新趋势。公司在手已出品影片超 300 部， 总票房突破 600 亿元，成为中国电影市场的领军者，近期国内新兴多模态大模型 崛起，影片内容具有语料库的功能，内容制作效率也将加快， AI 视频大模型将 带来版权价值及 IP 价值重估。公司今年已进入短剧方向，7 月 8 日，由公司出 品制作的国内首部 AIGC 生成连续性叙事科幻短剧集《三星堆·未来启示录》在 抖音上线，跻身于抖音短剧最热榜第二名，该剧是影视科技赋能大环境下的新赛 道，也是电影长片的试金石。
注重“内容为王”，人才合作机制助力优质内容创作。影史票房榜前十五名中 20% 为公司发行影片，《长津湖》更是荣登中国影史票房冠军宝座。特别是“长津湖 系列”影片，吸引了 2.3 亿人次观影，累计票房超过 98 亿元，成为中国影史票 房最高的系列电影。公司与众多优秀的导演、监制、演员和编剧建立了长期合作 关系。为应对影视行业去产能的挑战，博纳影业采取了前瞻性的策略，通过签订 长期合作协议，确保与核心创作团队的深度合作与持续产出。这一机制不仅确保 了多部电影项目的稳定推进，还促使部分核心导演和制片人承诺担任多部影片的 核心主创，有效避免了内容生产上的产能过剩。此外，博纳影业创新的影视艺人 持股机制，进一步提升了合作的忠诚度和稳定性，为公司在激烈的市场竞争中赢得了显著优势。例如，林超贤、陈凯歌、徐克等导演因持股机制而更加紧密地与 博纳合作，他们共同执导的《长津湖》成为内地票房冠军，林超贤的《红海行动》 和徐克的《长津湖之水门桥》也同样跻身内地票房前十，充分展示了博纳影业在 内容创新与产能优化方面的卓越能力。
“主旋律+商业化”新模式助力去产能。经过长期探索，博纳影业成功打造出一 套主旋律与商业元素相结合的“新主流”电影制作策略，不仅提升了经济效益， 也赢得了社会认可。2015 年，《智取虎威山》作为首部试水作品，以 8.8 亿票房 佳绩问鼎当年元旦档，标志着博纳影业去产能、提质增效的初步成功。此后，公 司延续这一高效模式，推出“中国胜利”、“中国骄傲”及“山河海”系列，通过 系列化运作深化 IP 价值，有效避免了内容同质化导致的产能过剩。这些系列中 的 11 部力作，累计票房高达 230 亿，单片均超 20 亿，展现了强大的市场号召 力。同时，这些作品在豆瓣上平均 7.1 的评分，进一步巩固了博纳影业在观众心 中的良好口碑，实现了去产能与提升内容质量的双赢。
1、万达电影
直营影院规模居榜首，储备项目丰富。截至 2024 年 9 月 30 日，公司国内拥有 已开业影院 894 家，7,468 块银幕，其中直营影院 707 家，6,149 块银幕，轻资 产影院 187 家，1,319 块银幕。公司国内直营影院实现票房 46.1 亿元（不含服 务费），同比下降25.9%；观影人次 1.1 亿，同比下降 25.8%，累计市场份额14.7%。 2024 年以来公司加强私域运营，目前全国私域社群已超过 2 万个，票房转化增 长明显。公司累计自有会员约 6,500 万，自有渠道票房贡献占比稳步提升。目前 万达电影拥有已完成拍摄待上映影片《误杀 3》、《有朵云像你》和《“骗骗”喜 欢你》，以及储备影片《唐探 1900》《转念花开》《我们生活在南京》等，项目储 备丰富。
2、博纳影业
电影业绩承压，精品项目值得期待。公司是首家从事电影发行业务的民营企业， 业务延伸至电影投资和院线影院等业务板块，最终实现全产业链的完整布局。截 至 2024 年 6 月 30 日，公司院线旗下已加盟 131 家影院，公司电影院业务实现 营业收入 5.0 亿元，同比下滑 15.89%。据拓普数据显示，2024 年上半年，博纳 院线票房收入在全国院线中排名第 15，市场份额占比为 1.96%（剔除服务费口 径）。目前博纳影业重点储备影片《蛟龙行动》以及《克什米尔公主号》，储备剧 集《上甘岭》《狩猎时刻》，筹备剧集《明月几时有》等。
3、幸福蓝海
把握电影产业复苏机遇，积极拓展影视制作业务。公司采用签约加盟为主，直营 院线为辅的经营模式。截至 2024 年 6 月 30 日，累计实现票房（含服务费）9.75 亿元。幸福蓝海院线旗下影城累计 596 家、3564 张银幕。其中，院线加盟影城 共计 463 家、2690 张银幕；自有直营影城共计 133 家、874 张银幕。幸福蓝海 院线全国排名第七，江苏省内市场稳居第一。电视剧方面公司有储备《甲午战争》 《磐石》《大江歌罢》等多个重大题材项目，电影方面全力推进《闪闪的卡车》《早 高峰》《人间囍事》《黑皮的旅行》等影片的制作。
4、光线传媒
2024 年前三季度公司营收利润同比增长迅速。前三季度公司参与投资、发行并 计入票房的影片包括《大雨》《第二十条》《草木人间》《扫黑·决不放弃》以及 于 24 年三季度上映的《从 21 世纪安全撤离》，2023 年上映并有部分票房结转的 影片包括《照明商店》《怒潮》《你的婚礼》（复映），总票房约为 29.27 亿元。 电影电视剧动画作品储备丰富。真人电影方面，公司尚储备有《“小”人物》《她 的小梨涡》《透明侠侣》《墨多多谜境冒险》《莫尔道嘎》《四十四个涩柿子》等众 多电影项目。电视剧方面，《山河枕》目前已杀青并进入紧锣密鼓的后期制作阶 段；《春日宴》《我的约会清单》等剧集项目的开发也在继续推进中。目前，公司 的动画电影厂牌光线动画的第一部作品《小倩》已制作完成，待确定合适的档期 即可安排上映。
5、上海电影
公司电影放映业务的主要收入来自旗下联合院线，自营影院为辅。2024 年上半 年，上海电影下属联和院线累计实现票房 17.61 亿元（含服务费），位居全国第 4，市占率为 7.41%，累计实现观影人次 3,745.00 万。公司通过“影院+”统筹 布局，整合“电影＋IP＋空间”资源，围绕电影整合营销、品牌活动定制以及会 员流量运营等内容，打造影院场景营销和渠道融合新模式，促进非票创新型业务 增长。通过“影院+领先科技/跨界品牌/创新体验”的方式，与不同类别合作伙伴 共同打造具有创新性和市场价值的产品体验，将影院打造成为线下文化娱乐消费 综合体。
6、横店影视
重点布局二线城市，下沉市场基本盘稳固。公司采用直营院线为主，签约加盟为 辅的经营模式，截至 2024 年三季度，公司旗下共拥有 534 家已开业影院，银幕 3,357 块；其中资产联结型影院 449 家，银幕 2,869 块。2024 年上半年新开 23 家影院，新增银幕 146 块。2024 年前三季度公司实现票房收入 13.53 亿元，其 中资产联结型影院票房收入 11.8 亿元，市场占有率为 3.76%。公司在二线城市 进行重点布局的同时，抓住国家大力发展文化产业的机遇，前瞻布局三四五线城 市，占比达 70%。
7、猫眼娱乐
参与发行出品数量持续提升。2024 上半年参与发行和出品 31 部影片，其中主控发行 15 部，影片数量和票房表现均较历史同期有显著提升，《一闪一闪亮星星》 《年会不能停！》《金手指》位列元旦档票房前三名，《飞驰人生 2》以 33.98 亿 元票房位居春节档票房亚军，延续公司在春节档的强势表现，《末路狂花钱》《我 才不要和你做朋友呢》分别为五一档、端午档票房冠军，2024 上半年票房前 5 部的国产影片中，猫眼娱乐参与了 4 部影片的发行/出品。 影片储备丰富，内容持续开发。公司参与开发的项目已超过 20 部，类型与题材 丰富多样，暑期档上映的《默杀》取得 13 亿元的票房成绩。 持续技术创新，AI 赋能影视创作与宣发。公司进一步推动“科技+大数据”战略， 自主开发 AI 相关影视创作软件，探索 AI 技术在动画制作、视觉故事、宣发产品 等领域的应用。
8、阿里影业
票务业务受益于收购大麦，实现大幅增长。阿里巴巴影业集团，是以互联网为核 心驱动的影视实业公司，拥有内容生产制作、互联网宣传发行、衍生品授权及综 合开发、院线票务管理及数据服务的全产业链娱乐平台，是阿里巴巴文化娱乐集 团重要的垂直业务纵队。参与了逾 60 部电影的出品和发行（其中主宣发项目近 30 部、自制及合制项目 6 部），其票房占总票房比例超过 60%，其中十五部影片 进入同期票房前 20。电影票务及科技平台分部收入约人民币 9.2 亿元，较 2023 年收入人民币 5.22 亿元，增幅约 76%。储备影片包含《封神第二部》、《东极岛》、 《群星闪耀时》、《无悔追踪》等。
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